年终回眸｜汹涌新闻重视的十处修建：改建、谦逊与野心

发布时间：2025-05-20　点此：391次

每一年，国际各地的新修建层出不穷。汹涌新闻艺术谈论修改部从2021年的新修建中选择了10座修建，其间，谦逊和野心，曩昔和未来，简直一同存在。

在这些项目中，改建显然是一大要害词。从MAD的嘉兴火车站，大卫·奇普菲尔德的柏林新国家美术馆，再到妹岛和世与西泽立卫的莎玛丽丹百货公司，这些项目虽然有不同的规范、功用和语境，但都展示了修建师们怎么从尊重前史动身，来完结自己的幻想。

此外，这些修建表现着人与国际不同维度的联络。武重义的越南小镇住所勾勒了以家庭为单位的夸姣愿景，而在上海地理馆，人将自己置于广袤国际之间，在发现不知道的一同，寻觅自身的方位。

大卫·奇普菲尔德柏林新国家美术馆——“尽可能多的密斯”

“经过耗资 1.65 亿美元的创新工程，改造后的新国家美术馆看起来与 1968 年初次打开时相同。”历经六年的更新改造，柏林新国家美术馆于8月22日向大众打开，《纽约时报》关于本年打开的柏林新国家美术馆这样谈论道。这听起来不像是夸奖，但正好与规划者、英国修建师大卫·奇普菲尔德的幻想相符。

创新后的柏林新国家美术馆始建于上个世纪60年代的德国新国家美术馆，是现代修建大师密斯·凡·德罗完结的终究一座大型修建。密斯是德裔美国修建师，相同也是德国包豪斯学校的终究一任校长。1962 年，密斯·凡·德罗受柏林参议院的托付开端规划新国家美术馆，以保藏这些 19 世纪艺术保藏品和树立“20 世纪画廊”。凭仗其一起的钢结构房顶和高雅朴素的修建言语，新国家美术馆不只成为了现代主义的标志，也是20世纪修建师远见的证明。

密斯·凡·德罗

柏林新国家美术馆前史相片 Staatliche Museen zu Berlin, Zentralarchiv, Reinhard Friedrich2015年，服务这座城市近50 年的新国家美术馆开端了大规划的修正作业。美术馆需求全面创新和现代化，原有的结构需求更新和晋级，以抵达其时的技术规范，一同在视觉上尽量削减对修建原始外观的影响。在曩昔50多年，美术馆的每一代运营者都在密斯·凡·德罗的原始规划上增加了许多细节，然而在大卫·奇普菲尔德修建业务所的更新计划中，密斯·凡·德罗的原始规划被优先考虑，并删除了许多后来增加的规划元素。原有的基座与石板、通透的玻璃立面、轻盈的钢结构、较低的楼层和雕塑花园都被精心的维护与更新。在创新工程中，大卫·奇普菲尔德依照密斯原有幻想的办法更换了彻底通明的玻璃板。这些玻璃由一家我国的玻璃制造商制造，每扇重 1.2 吨。每块玻璃都是定制的，以习惯有 53 年前史的大梁的细微翘曲。虽然坚持运用单窗格窗户遇到了许多困难，现代的窗户原本能够更好地操控室内湿度和热量。“这是一个十分困难的决议”，大卫·奇普菲尔德说。“但这是正确的，由于这是维护密斯理念的仅有办法”。

创新后的柏林新国家美术馆内部

创新后的柏林新国家美术馆内部修建类大众号“群岛”写道，那些等待对密斯发明进行“新”解读的人可能要绝望了。大卫·奇普菲尔德的干涉，虽然是艰巨的，但最好的描绘是一种尊重的修正——“尽可能多的密斯”是改造任务。而根据其合伙人兼总经理马丁·赖切特（Martin Reichert）的说法：“没有新的光辉许诺，没有新的质量许诺，没有从头诠释或美学晋级，而只是依照公认的维护做法对路德维希·密斯·凡·德罗的终究一件著作进行创新” 。翻修好像与密斯开始的幻想彻底相同，大卫·奇普菲尔德以为这次更新是成功的，他在一份声明中说：“新国家美术馆是我和许多其他修建师的试金石。透过它的外观，咱们能够看到它的天才和缺点，但总的来说，它加深了我对密斯的敬佩。当然，在一个这样经典的修建做规划是令人生畏的，但咱们期望这名心爱的患者毫发无损地回来，运转得更平稳”。

赫尔佐格&德梅隆修建业务所库普斯墨赫美术馆

库普斯墨赫美术馆（MKM）是本年德国的另一大艺术博物馆改造项目。美术馆开始制造于1999年，由赫尔佐格&德梅隆修建业务所规划，是其时杜伊斯堡内港向生机都市日子区改变的第一个里程碑式项目。，依托其早年间磨坊的前史性的砖墙立面，美术馆成为了一个新的、多用途的城市内部场所的中心，其间还包含了从20世纪50年代到现在的德国艺术的最好保藏之一。

赫尔佐格&德梅隆修建业务所库普斯墨赫美术馆2008年，为包容斯多赫保藏系列所提出的扩建项目被提上日程，原计划建于筒仓塔顶。不巧的是，担任制造的钢铁公司因作业失误而快速破产，使得扩建部分的钢架结构无法按期装置。工程制造被逼阻滞。2013年，扩建项目在斯多赫宗族的牵头下从头启动。赫尔佐格&德梅隆修建业务受托对其时条件下该场所的潜力进行了研讨。开始的扩建思路是在筒仓塔顶制造一个发光的立方体，终究，修建业务所提议树立一座全新修建，其资料和规范根据码头沿岸的前史修建砖块结构来呈现。新建部分以适合得当的办法融入了码头修建群，使既有的美术馆综合体成为了一个调和美丽的全体。乍一看，好像新修建一向都坐落在那里。

扩建部分将经过筒仓内的天桥在第一层和第二层与现有的展览空间直接相连，便当来访者四通八达地旅游整个美术馆空间。相应地，新建展览部分的高度也以现有的画廊为参照。筒仓不只被改造为衔接新旧的要害要素，其内部也成为了一个一起的展览空间。考虑到筒仓是库普斯墨赫美术馆作为留念性工业修建不可或缺的雕塑性组成部分，项目对筒仓原有的资料进行了保存。长期以来，筒仓因其前史和美学价值被世人所爱崇，现在，经过改造创新，它还取得了作为衔接途径和展示区域的全新功用。其内部的六个小型筒仓已被移走，跟着地上层房顶的打开和联通天桥的架起，整个空间都对来访者直观可见。一同，筒仓在美术馆内的一些其他展览区域也能够看到。

赫尔佐格&德梅隆修建业务所库普斯墨赫美术馆

赫尔佐格&德梅隆修建业务所库普斯墨赫美术馆全新的展览空间回应了库普斯墨赫美术馆作为19世纪和20世纪典型工业修制造备的标志性特征。在修建和室内规划上，画廊空间都完美照应既有的展览区域。新建部分最顶层的展览区，即无法从现有美术馆空间直接进入的区域，由带有顶部照明的棚屋结构围合。一切的展览空间都进行了多元化的灵敏可变的操作考量。筒仓装备加建的顶部修建，似乎他们自从1930年就站立在这儿。上层的加建部分有一个能够从码头长廊进入的观景渠道，它将赋予筒仓另一个新的功用。

和既有美术馆空间相同，扩建项目在面向码头和哲学家小径 (Philosophenweg）的立面侧也进行了多样化的立面规划，为场所及其周边环境供给了不同的、有目共睹的景象。立面的资料与现有修建的砖块相照应。

弗兰克·盖卢玛·阿尔勒艺术中心——“不锈钢龙卷风”

本年，另一座大型艺术展馆在法国南部打开：卢玛·阿尔勒艺术中心由加拿大裔美国修建师、1989年普利兹克奖得主弗兰克·盖里（Frank Gehry）规划，该艺术中心由瑞士保藏家玛加·霍夫曼（Maja Hoffmann）创立。大楼高56米，首要由钢结构和混凝土芯构成。一个个的玻璃盒子和闪闪发光的铝板以不规则形状堆叠在圆形玻璃中庭上方。金属板组成的外观歪曲向上，挺拔入天。值得一提的是，卢玛·阿尔勒艺术中心包含了关于曾在此寓居的艺术家梵高的问候。

卢玛·阿尔勒艺术中心外观和梵高相同，弗兰克·盖里也受到了城市周围高低峻峭的岩石层的启示，他由此发明出了不规则的立面。美国修建谈论家弗兰克·米勒（Frank Miller）将盖里的规划描绘为是一个“不锈钢龙卷风”，虽然有报导称一些当地人以为盖里的规划很像一个皱巴巴的饮料罐。在修建内部，一个巨大的圆形中庭让人想起阿尔勒的罗马圆形竞技场，这是阿尔勒市联合国教科文安排指定的国际遗产的一部分。据ArtNet报导，霍夫曼经过她的 Luma 基金会为该项目捐款1.5亿欧元，该基金会首要支撑独立艺术家。霍夫曼 - 拉罗什（Hoffmann-La Roche）宗族是制药巨子，其继承人是在阿尔勒长大的，她的宗族将会继续对这个陷入困境的后工业城市进行赞助。

卢玛·阿尔勒中心外观自从1997年毕尔巴鄂古根海姆博物馆（Guggenheim Museum Bilbao）在西班牙开业以来，盖里一向被誉为是复兴项意图首选规划师。这座由金属钛、玻璃和石灰岩组成的波涛崎岖修建被以为是构成该港口昌盛的原因，它发明了“毕尔巴鄂效应（The Bilbao effect）”一词。

弗兰克（右）的八十岁生日会上欢迎宾客这座庞然大物也引发了一些争议。《卫报》谈论员Rowan Moore指出，就盖里而言，他是一个能够充沛运用有限资源的修建师，能够用铁链栅门和胶合板发明诗篇。“那是几十年前的事了，之后他便显现出了怎么运用更多的预算，可是他最好的著作仍是那些‘螺蛳壳里做道场’的项目，在条件和需求下推拉，而不是自在发挥。在运用更为谦逊的资料时，他那些经过磕碰的自在测验更有魅力。”Moore以为，一方面，这是一个闪闪发亮的巨大地标，另一方面，又有关于向日葵作物的合理运用。而在抱负的情况下，绚丽和沉思应该互相影响。伦佐·皮亚诺修建作业室 GES-2文明之家——发电站的“重生”

本年，另一位普利兹克奖得主伦佐·皮亚诺也完结了一座文明修建的规划。他在俄罗斯莫斯科规划了一个新的艺术中心，名为“GES-2文明之家”。该项目耗时6年完结，包含改造一个始建于1904年至1908年的前史悠久的电站。

伦佐·皮亚诺GES2文明之家受 VAC 基金会的托付，伦佐·皮亚诺修建作业室从头规划了这座坐落莫斯科红十月区莫斯科河岸边的工业修建。大修包含修正四个砖烟囱，将它们变成蓝钢烟囱，在 70 米的高度捕捉清洁空气，激活天然通风并削减能源消耗。这座 2万平方米的修建举办了一个多元化的活动，分为四大“极”：公民、欢迎、展览和教育。其特征包含一个室内广场，5500平方米的各种展览空间，420个座位的礼堂，一个图书馆和媒体中心，一个餐厅，以及1000平方米的教育设备，包含一个艺术学校和为一般大众和常驻艺术家供给的作业室。

伦佐·皮亚诺

伦佐·皮亚诺修建作业室 GES-2文明之家.在规划新空间时，RPBW的规划团队遵从两个首要概念。首要，他们企图创立一个直观的修建，能够很简单地了解和导航。修建师解说说，“当进入和抵达‘欢迎’区域时，他们的眼睛左右、上下滚动就足够了，去了解里边是什么，去哪里，以及怎么移动。”抱负情况下，他们不需求任何规划，漫无意图就能观赏整个中心。”第二个主意是发明一个活动的、可见的“循环网”。作为一种空间雕塑，这个“网络”包含一切的楼梯、电梯、走廊、檐篷和渠道，衔接了艺术中心的一切空间和活动，并突出了大街和人行天桥的进口。

该开发项目还包含东南立面前的一个公共广场和地块西部的雕琢景象，其间包含一片由 624 棵新栽培的桦树组成的森林。这个宽广的景象悄悄地上升到场所的后方，以包容地下停车场。

SANAA 莎玛丽丹百货公司——“和规划与鸿沟的商洽”

由SANAA改造的莎玛丽丹百货公司供给了城市旧修建改造的一条思路。项目在阅历重重困难后，于本年向大众打开大门。这间坐落巴黎的零售百货经过改造规划，从头传递了其自身的前史价值，也为今世修建带来了奉献。SANAA的掌管修建师是妹岛和世和西泽立卫。

莎玛丽丹百货公司莎玛丽丹百货公司树立于1870年，它是其时巴黎的标志性修建物，也是标志着第二帝国时期的新式修建类型，它的呈现改变了百货商铺的修建形状。该百货开始为一间小商铺，随后扩展成为占有新桥一端两个街区的一系列修建。它是修建前史的留念碑，也是新艺术运动和装修艺术元素交融的产品。由于修建物不符合安全规范，该百货于2005年关闭，并交付给国际闻名修建业务所SANAA进行从头规划。该项目触及对20世纪前期修建的大规划重建，并需求对城市岛进行功用改造。该项目除了商业区外，还包含一家5星级酒店、96户社会住所、工作区域以及托儿所。

妹岛和世与西泽立卫这幢修建的改造可谓好事多磨。由于这家百货公司坐落在卢浮宫和圣母院之间，内部装修又交融了新艺术主义和装修艺术的特质，这幢修建早已跻身于永存修建之列，进入到《法国前史修建的弥补名册》(France's Inventaire Supplémentaire des Monuments Historiques)傍边。在酷爱文明与前史的法国公民面前，一点点的改动都会引起一阵波涛。不过就现在的反应来看，SANNA交出了一份不错的答卷，重现了两位上一任修建师Frantz Jourdain和Henri Sauvage的开始创意。

交融新装修艺术元素的莎玛丽丹新筑的商业区域将沿着中心流线轴散布在三层之中，这一中心轴也衔接了场所的两头。这栋修建坐落充溢前史和时髦气味的里沃利路上，而SANAA的改造则为其带来了今世修建的风格，以此留念莎玛丽丹百货公司的重生，为巴黎这个充溢标志意味的当地的前史打开全新华章。改造后的修建选用了波涛形玻璃幕墙，这也是对莎玛丽丹百货公司的原始修建师Frantz Jourdain和Henri Sauvage所崇尚的前卫艺术精力和对玻璃研讨的延伸。SANAA的掌管修建师妹岛和世和西泽立卫表明，他们的改造规划是一场与修建自身雄伟的规划和里沃利路结实的鸿沟感的商洽。该修建物的双层表皮立面照射出了周围修建的概括，也捕捉了行人的匆忙身影，以此招引大众前往探究这一城市修建。

MAD修建业务所嘉兴火车站——“森林中的火车站”

2021年6月25日，经过一年的制造，由马岩松带领的MAD修建业务所掌管规划的“森林中的火车站”——嘉兴火车站举行了启用典礼。此次改扩建工程是嘉兴迎候建党一百周年的重要项目之一，站体规划为地上一层、地下多层，是我国首个全下沉式火车站。马岩松在采访中说道，“许多时分，关于我国的许多传统文明和前史，有一种限制的观念，往往不允许曩昔和新的共存。有时分咱们重复老的东西，就搞出了很多假古玩。像很多城市的老街，原本是想把前史给展示出来，成果变成了另一种‘千城一面’，那里没有实在的日子。”

嘉兴火车站，拍摄：奥观修建视觉1921年8月3日，中共一大代表们沿着沪杭铁路抵达嘉兴火车站，继而登上游船来到南湖，完结了中共一大会议，宣告了我国共产党的诞生。1937年，嘉兴火车站被日军摧毁。在此次改造前，重建的嘉兴火车站建于1995年。其时站房面积仅为4000多平方米，且候车才能缺乏，既有客运设备陈腐老化，一同也面临着交通根底设备在城市中常见的为难地步：由于区块根本仅为交通功用供给服务，构成片区与人们日常日子环境分裂，交通状况欠佳等城市问题。

1909年的嘉兴站2019年，嘉兴市就火车站及周边区域展开进步改造，期望抵达改进市民的出行环境、进步城市居民的日子质量、进步市容市貌的城市更新愿景。针对项目愿景与诉求，马岩松说：在嘉兴这个有特别含义的城市，咱们应该从头考虑及界说空间方法。咱们是否能打破那些常见的寻求庞大留念性的恢宏修建，而让它们成为具有交通功用、天然生态、文明日子的城市公共空间。市民愿意前往，在这儿逗留、相遇，享用日子带来的夸姣。MAD的计划幻想改造后的嘉兴火车站片区，是多重维度并置的“森林中的火车站”，是日常、打开、绿色、人文的新式城市公共空间：公民公园晋级改造，将公园的绿色天然延展至更开阔的站前广场，将天然还给市民和旅客；遵从前史资料对老站房进行复建；规划制造引进天然光、亮堂高效、规范迷人舒适、打破国内交通枢纽固有形状的新站房；首要交通及火车站配套商业功用收置于地下，南广场引进文明业态，站城一体，片区运转功率进步，丰厚人们日常日子的形状及层次。

嘉兴火车站，地下“时空地道”，拍摄：奥观修建视觉嘉兴火车站，地下“时空地道”，拍摄：奥观修建视觉MAD约请了古建专家、学者、参谋合力，对很多前史印象资料及《嘉兴市志》中残存头绪进行剖析和数字恢复，以求忠于老站房前史原貌。整个复建站房外立面为青砖，砖柱、线脚及门窗发券为红砖。复建所用的21万块青红砖均以南湖湖心泥为质料，在嘉兴当地非物质文明砖窑烧制。紧贴着复建站房的是新站房的“漂浮”金属房顶。新站房进出站渠道和候车大厅都收至地下，地上仅“消隐”为一层高度，尊重老站房的规范，并谦善照应。

逾越实用主义、功用主义，将市政修建、公共修建转化为高质量的人文城市空间，改造后的嘉兴火车站，或将对正在进行城市制造的我国城市带来转机性的启示含义。

OPEN修建业务所山沟音乐厅——“嶙峋的巨石”

经过4年的规划与制造，由OPEN修建业务所著作山沟音乐厅近来竣工，估计将于2022年春季正式投入运用。坐落距北京市区约两小时车程的河北承德金山岭，这一修建好像一块来自远古的巨石，降落在能够远眺长城的山沟。该项目由OPEN开创合伙人李虎和黄文菁掌管规划，两位修建师表明：“这是一座由动静动身、由内而外雕琢而成的修建。期望人们能够‘看到’动静的形状，或许‘听到’幽静的动静。”修建师期望这座音乐厅能够成为一处庇护所，树立人与天然的深层衔接。在这儿，人们能感知到阳光、雨雪和四季的改变，或许听到往常疏忽掉的鸟叫虫鸣。

由OPEN修建业务所规划的山沟音乐厅坐落河北承德的山沟之中。修建置身于天然景象中，犹如山间的一块巨石，又犹如一只朝向天空的耳朵，倾听天然的回响。山沟音乐厅也登上了国际重要修建杂志《修建实录》（Architectural Record）2021年12月刊封面。本期收录了2021年全球新建的重要文明修建，包含Herzog & de Meuron规划的香港M+博物馆，David Chipperfield的苏黎世Kunsthaus博物馆扩建，MVRDV的Depot公共艺术库房，以及OPEN的山沟音乐厅，一座坐落北京邻近山中的“嶙峋的巨石”。《修建实录》以为，这些当选的艺术项目，都充沛考虑了周围环境，而且拓宽了它们所包容的安排的任务。经过这个多功用公共空间的规划，李虎和黄文菁所寻求的不只仅是对音乐厅的全新解读，更是对剧场和演艺自身的从头诠释。

项目伊始，修建师的幻想便是从动静自身动身刻画一个为动静服务的空间。“咱们的创意来源于动静的各种‘用具’，”李虎说，“不论是天然构成的人类内耳结构，仍是像小提琴、大提琴这样的人工造物都有学习。”

山沟音乐厅修建的选址恰如其分，似乎一颗巨石落在山沟的“风眼“处，将处在静景中的来访者带入动态的涡流傍边，拉扯着人们走向它的一同赏识周边绚丽的风光。越是挨近，这块巨石就变得越发轻盈而通透，其倒锥形的方法让人联想到内耳的形状，既满意了观众厅的空间需求，也照应了周边的峡谷环境。虽然修建师开始的幻想是一个彻底没有房顶的“古罗马露天剧场”，但他们终究规划了一个平房顶，并在上面开了一个巨大的、云形的洞，为观众厅带来了戏曲性的光影。“露天音乐厅的要害在于排水，而不是防水，”李虎说道，“咱们向古罗马人学习，在地上规划了十分奇妙的排水体系。”下雨时，150 个座位中有三分之二能够正常运用。

山沟音乐厅一反观众厅有机的方法，修建房顶上的步道充溢了直线和直角——理性和次序成为了场所的主导。明暗的比照，从逼仄到打开的改变，整个修建充溢了张力，而这种张力也表现在混凝土的野蛮与青铜打磨的标识和扶手的精美之间。“动静穿越空间，而修建穿越时刻，和大地相同。”李虎解说道。山沟音乐厅的混凝土自承重倒锥体结构只是立在一个很小的筏板地基之上，制造土方量极小。修建的房顶内部设置了额定的钢筋，从而将整个结构“拉”在了一同，成为了一个天衣无缝的雕塑，本质上与岩石和山体无异。李虎说道：“这儿没有柱、没有梁，这不是修建的逻辑，而是大天然的逻辑。”

十分修建我国美术学院良渚校区——“学校即社区”

本年9月，我国美术学院良渚校区正式露脸。该校区由张永和领衔的十分修建规划，“咱们以为修建能够也应该成为教育体系的一部分。虽然传统教室依然有其存在的必要性，首要的教育空间在良渚被从头界说为打开、延绵的工坊。在工坊中能够进行惯例课程的教授，也能够是学生们或单独阅读写画或结伴建立评论的场所。”十分修建介绍道。

我国美术学院良渚校区张永和的幻想不只要学校修建，还有教育结构，其间包含：1. 手脑并用。每个学生，不管其未来发展方向，均需上有关制造的根底课程，例如绘画，规划，或修建等等。2. 高年级的课程以研讨项目为主导。培育学生处理实际问题的以及跨学科团队协作的技术。3. 撤销“系”的设置，对常识进行整合。根据以上具有规划策划含义的研讨，十分修建以为修建能够也应该成为教育体系的一部分。由此提出：什么样的学校空间有利于着手和试验并鼓舞学生之间在课表里互动与协作？

虽然传统教室依然有其存在的必要性，首要的教育空间在良渚被从头界说为打开、延绵的工坊。在工坊中能够进行惯例课程的教授，也能够是学生们或单独阅读写画或结伴建立评论的场所。

形断意连的工坊空间田方方在工坊中，学校上一切的活动尽可一目了然，学生一边沉浸在自己的爱好中一边也不难发现到其他同学从事的种种发明。修建师期望在这个学校环境中能够含糊教训和学习、研讨与实践的界限。挺拔的拱顶给工坊带来充沛的天然光，也给大型的制造及事情，如会议、戏曲/舞蹈表演，发明了条件。在良渚，学生就住在工坊之上。工坊、公共空间、宿舍自下而上的笔直安置把学生的日子和学习融为一体，表现了“学校即社区”的理念。宿舍被称为“学舍”，由于其间设置了专门为学生自发安排“爱好社“的空间。爱好社是学生自学课程的一种方法。十分修建期望经过修建向学生推介“日子即教育”的思维，这正是良渚学校规划及工坊规划背面的核心理念。一同，从规划概念上，良渚学校也是打开的。现在，国美现已为良渚的重生们开设了一门课，在课上教师约请同学们幻想他们运用学校空间的办法，即幻想怎么将学校拥为己有。

二层室外公共空间及工坊田方方在良渚，不光没有教育区与日子区之分，一切的修建都用廊子相串连，构成了一个只要一栋修建的学校。为了满意学生们暴晒衣服的需求，一同又不影响混合运用学校对修建外表一致的寻求，修建师在学舍的阳台外面规划了一个全体的格栅体系，抵达即整齐又遮阳的意图。在多层学舍的房顶等多处，修建师还规划了一系列名为“探究器”的半室外纯修建空间，以进一步丰厚学校日子。

出于施工办理的需求，良渚国美分为两个阶段制造。一期已竣工，于2021年9月迎来了第一批学生。整个学校将于2023年完结。

Ennead修建业务所上海地理馆——“三体问题”

本年，新打开的上海地理馆成为了一大抢手景点。上海地理馆由Ennead修建业务所规划，让游客能够与各种地理现象直接互动，并经过比照例、形状以及光线的详尽处理，进步人们关于太阳和地球轨道运动这一根本联络的认知。作为上海科技馆分馆，上海地理馆占地42万平方英尺（约3.9万平方米）成为全球规划最大的地理学主题博物馆。

上海地理馆Ennead修建业务所规划合伙人Thomas J. Wong表明：“在规划过程中，咱们期望打造一个能够将地理馆的功用和修建实体彻底交融的存在，让修建自身兼具教育含义，因而地理馆的修建外形也学习了部分国际运转的根本原理。规划创意源于咱们期望将人们心里对地理的认知融入到规划之中，让游客在迈入地理馆之前便能从修建外观完整地取得这一体会，而在观赏的结尾，经过直接与星空触摸，还能够感触国际的众多无边，而这整个旅程都离不开修建自身的支撑。”Ennead修建业务所提出了一个庞大的规划理念，即摒弃直线或直角，实在地反映国际的几许形状和天体运动的动态能量。Thomas从物理学经典的“三体问题”中罗致创意，在规划上着眼于太阳系内天体之间由引力所发生的扑朔迷离的运动轨道，并将这一理念在地理馆曲折的外观、细长的带状修建上展示得酣畅淋漓。修建外围很多选用弧线规划，引进螺旋形绿化带，以标志天体运转的曲线之美：中庭中心、进口天窗，以及天象厅的行星状球体随处可见这种美感。整座地理馆及其三大修建主体——圆洞天窗、倒转穹顶和天象厅球体，一起诠释着天体（太阳、月亮和星星）运转的根本规律。

上海地理馆，Photo by ArchExists圆洞天窗坐落地理馆主进口处，阳光穿过圆洞时会在地上构成光斑，且跟着太阳在天空中的移动，光斑也会随之移动到地上的进口广场和反射池，以记载时刻的消逝。夏至正午时分，光斑则会与地理馆进口广场所面上的圆形标志完美重合，成为节气标志。整个圆洞天窗恰似一个日晷，每时每刻都在捕捉光影，记载时刻。天象厅球体是球幕影院的地点地，其球体修建有一半悬浮于地上之上，且借助于最小化可视支撑，游客能够轻松体会到失重或反重力状况的感觉。球体形状的规划参阅了国际的原始形状，正如经过区分太阳或月亮的方位能够取得方向感相同，天象厅球体也能够作为游客永久的方向参照物。当游客盘绕修建行走时，球体将逐步进入人们的视界，似乎正从其他星球逐步接近这一新的星球，且置身于球体下方时，游客还会体会到失重的感觉。

倒转穹顶选用了一个巨大的倒置玻璃张拉结构，它坐落地理馆中庭顶部，游客能够置身其间，静观天空，考虑国际。

武重义修建业务所陶瓷村“透气”住所

在本年建成的一众大型城市修建中，来自越南的一处小镇住所代表了修建规划的另一种含义。越南修建师武重义在越南河内的陶瓷村庄钵场镇（Bat Trang）为一个七口之家规划了一座住所。

陶瓷村“透气”住所，武重义修建业务所修建的外表代表了这个村庄独有的陶艺文明。其外观的规划创意来自于小镇的传统之美，而内饰则打造了现时代日子的便当和舒适环境。房间的布局以酒店主人的抱负之家幻想为根底，让其功用区域与天然能够调和交错在一同。建成后，这栋房子不只能包容七口之家，还能成为亲朋好友集会的当地。钵场之家不只仅有住宿的功用，一同也能够充任商铺，用于陶瓷小镇传统瓷器的买卖。

修建地点的村庄有着丰厚的文明背景，因而规划团队则优先考虑运用了当地的资料。此外，该项意图业主自身是一个陶瓷专家，因而武重义修建业务所能够充沛地运用这种资料，发挥陶瓷自身所具有粗糙美感和高耐用性，以此打造修建的表皮。因而，全体立面彻底由陶瓷砖块刻画。

每一个砖块都经过详尽的尺度调整，以构筑立面上替换变幻的韵律，并以此打造打开或关闭的空间。砖块排放所发生的小缝隙则能够作为通风口运用，让空气循环并广泛整个修建物。立面上的大开口则面向较大的绿洲，以此让过滤的光线能够由此经过。

武重义透气住所人工空调在这栋修建里显得并不重要，由于“室外陶瓷砖立面”、“变幻的绿色空间”以及“立面开口”现已保证了修建内部的肯定凉快。太阳能板和雨水收集器则一起完结了可继续规划的一部分。大型的落地窗和变幻的陶瓷砖空隙与室内空间相接，为这儿的住户打造了一年四季不断改变的美景。在住所中，人与天然严密的联络尤为重要。因而，武重义修建业务所的修建师们保证了他们参加的每个住所项目都抵达了天然且可继续日子的质量。这些精心的规划让住户随时都能够体会到新鲜的绿洲空间，并为他们的日常日子供给足够的天然光线。

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